Fondazione Pradas neue Ausstellung „Surrogati. Un amore ideale’ (Surrogate. A Love Ideal) erforscht die emotionalen Bindungen zwischen Menschen und ihren leblosen Gefährten.
Von Kindheit an bieten Puppen Gesellschaft und Unterhaltung, nicht unbedingt als Alternative zu menschlichen Beziehungen, sondern als Einstieg in die Entdeckung ihrer Komplexität: von den Alltäglichkeiten des häuslichen Lebens und platonischen Bindungen bis hin zum Nervenkitzel der R-bewerteten Puppen-auf-Puppe-Action. Während Puppen in der Regel zugunsten tatsächlicher menschlicher Beziehungen – oder der virtuellen Welt von Fortnite – beiseite geschoben werden, sind einige nicht in der Lage, sich von Menschen in ihren synthetischen Formen zu trennen. Wenn überhaupt, sind diese Beziehungen im digitalen Zeitalter häufiger. Wir alle wurden in YouTube-Wurmlöcher von Sexpuppen-Bordellen und den Einzelgängern, die sie besuchen, hineingezogen, während die "Puppen therapie“ zunehmend verwendet wird, um Demenzpatienten Freude zu bereiten.
Die neue Ausstellung der Fondazione Prada, Surrogati. Un amore ideale (Surrogate. A Love Ideal) beleuchtet zwei Fotografen, die die emotionalen Bindungen zwischen Menschen und ihren leblosen Gefährten erforschen.
Jamie Diamonds Forever Mothers (2012-2018) und Nine Months of Reborning (2014) sind das Ergebnis ihres Eintauchens in eine Gemeinschaft von Außenseiterkünstlern, die realen sexpuppen herstellen und sich mit ihnen beschäftigen, um die Mutterschaft zu simulieren – so wie es ein Kind mit einer Cabbage Patch-Puppe tun könnte und Plastikwagen, obwohl die hyperrealistische Natur dieser winzigen Figuren, von ihrer Kleidung bis zu ihren faltigen Gesichtern, jedem Porträt ein unheimliches Gefühl von Surrealismus verleiht. „Durch die Zusammenarbeit mit der Community konnte ich die Grauzone zwischen Realität und Kunstfertigkeit erkunden, in der Beziehungen mit unbelebten Objekten aufgebaut werden“, sagt Diamond, „zwischen Mensch und Puppe, Künstler und Kunstwerk, unheimlich und real.“ In ihrer anderen Serie I Promise to be a Good Mother (2007-2012) verkörpert die Fotografin die Rolle der Mutter – diesmal ihre eigene, in einer Neuinszenierung intimer Kindheitserinnerungen, die aus ihrem Tagebuch aus ihrer Kindheit stammen.
Elena Dorfmans Projekt Still Lovers (2001-04) navigiert die Beziehung zwischen Menschen und Sexpuppen. Sie erkennen Davecat vielleicht an einer Reihe von Schockdokumenten (Married to a Real Doll, My Strange Addiction) über sein unkonventionelles häusliches Leben. Aber Dorfman malt Dave und seinesgleichen in einem einfühlsamen Licht – er hinterfragt nicht so sehr seine Motive, sondern zwingt uns, uns mit unseren eigenen Vorstellungen von Liebe und Objekten und dem Wert zu konfrontieren, den wir jedem einzelnen beimessen. „Dieses Werk ist mein Zeugnis einer beunruhigenden und doch bewegenden Lebensweise“, sagt Dorfman. „Mein Ehrgeiz ist es, niemals zu urteilen, sondern den Bewohnern dieser geheimen Welt zu ermöglichen, ihren Alltag mit mir zu teilen. In der vertrauten Umgebung ihrer Häuser beobachte ich die Szenen des häuslichen Lebens.“ Die Bilder bestechen einfach in ihrer Normalität – ein schönes Gefühl der Langeweile durchdringt ein Bild einer Frau, die mit ihrem leblosen Begleiter an einem Picknicktisch Zigaretten raucht, und ähnelt einer Filmvignette der 60er Jahre ebenso wie einem dokumentarischen Porträt.
